Viktor, un étrange personnage, fait irruption dans une salle de classe. Il s’assoit sur un tabouret, simplement, et raconte son histoire. Son histoire, au fond, est assez simple, comme celle de beaucoup de gens dans le Monde : il y a longtemps, il est parti de son village, de sa maison. Mais contrairement à des exilés qui fuient la misère ou la guerre, Viktor, lui, vivait dans le confort et la sécurité d’un héritage prospère. Le destin aurait voulu qu’il reprenne le magasin de ses parents, dans son village natal, et poursuive une vie tranquille et enracinée dans le sol. Seulement voilà, Viktor sent au fond de lui qu’il n’est pas fait pour cette vie-là. Il a la bougeotte. Le Monde lui apparait tellement vaste et fascinant, qu’il ne peut se résoudre à rester figé, coincé entre des frontières. Viktor va raconter aux enfants son Odyssée…

Dans la Cité d’Argos, Egisthe et Clytemnestre, assassins de l’ancien Roi Agamemnon, règnent d’une main de fer. Electre, fille de Clytemnestre et d’Agamemnon, réduite à l’esclavage après le meurtre de son père, attend désespérément le retour de son frère Oreste, exilé depuis l’enfance, pour qu’ils accomplissent leur acte de vengeance. Oreste revient de son exil, et retrouve sa sœur Electre. Sous les regards inquiets du Chœur des femmes d’Argos, ils vont fomenter un vaste plan pour tuer les assassins d’Agamemnon, venger ainsi la mémoire de leur père, et libérer le peuple argien de ses tyrans. 

Alice et Max sont deux enfants turbulents. Pas une bêtise ne leur échappe pour faire tourner en bourrique leur institutrice. Elle finit par rendre les armes, et séjourner en maison de repos pour dépression nerveuse.

Arrive alors un nouveau directeur : Un troll. Il règne sans pitié sur l’école en forçant les élèves à travailler toute la journée dans une mine d’or. À la moindre incartade, les garnements sont dévorés par la créature.

Alice et Max tentent de se rebiffer mais les adultes ne semblent pas prendre au sérieux leur détresse. Ni leur maman, ni l’inspecteur des écoles, ni l’agent de police…et encore moins le Président de la République. Ils se désespèrent d’être entendus, jusqu’à ce que sorte de leurs cerveaux une brillante idée…

« Un bijou d’humour gore finement mis en scène par Vincent Franchi, directeur artistique de la Compagnie Souricière. Cécile Petit et Nicolas Violin interprètent avec justesse et bonhomie Alix et Max, les deux écoliers frondeurs, ainsi que tous les personnages rencontrés au cours de leur croisade contre l’autoritarisme et l’injustice. »
Ludovic Tomas, Zibeline.

Liam et Helen sont frère et sœur, orphelins. Helen est en couple avec Danny.
Danny a un fils d’une ancienne compagne et Helen est enceinte de Danny.
Un soir, alors qu’Helen et Danny dînent chez eux aux chandelles, Liam, couvert de sang, entre dans l’appartement du couple et interrompt le dîner.
Qu’est-ce qui s’est passé ? A qui est ce sang ? Et dans quelle histoire Liam s’est-il encore fourré ?
Le couple va interroger Liam pour comprendre la situation. Mais son récit s’avère extrêmement confus, contradictoire, et évoluera en différentes versions. Au départ, Liam prétend avoir essayé de secourir un jeune pakistanais venant de se faire agresser au coin d’une rue… jusqu’à ce que la Vérité éclate et gangrène toute l’intimité familiale.

Écrite en 2015, « Europe connexion » nous plonge dans le parcours professionnel d’un assistant parlementaire européen dont l’ambition est d’accéder à un poste de lobbyiste au service de l’industrie des pesticides alimentaires. Pour arriver à ses fins il manipulera tour à tour sa député, les commissaires européens, les associations de consommateurs, forgera de toute pièce de fausses ONG, de faux rapports scientifiques, et se construira tout un réseau organisé au service de sa propre réussite. Mais cette ascension fulgurante conduira progressivement le lobbyiste au burn-out.
Alexandra Badea nous fait vivre tout cela de l’intérieur, nous invitant à une plongée glaçante dans le cortex cérébral de ce personnage tiraillé entre cynisme, carriérisme et culpabilité ; un parfait produit de notre époque.

Anna Politkovskaïa, journaliste russe connue pour ses prises de positions critiques envers la politique intérieure de Vladimir Poutine, et ses reportages sans concession sur le conflit en Tchétchénie d’où elle dénonçait sans relâche les crimes contre l’humanité, est retrouvée assassinée le 7 octobre 2006 dans l’ascenseur de son immeuble. Cet événement tragique conclut plusieurs mois d’intimidations du Régime, et de menaces de mort allant jusqu’à une tentative d’empoisonnement.
Femme non-rééducable du dramaturge italien Stéfano Massini retrace la dernière année de vie de la journaliste durant ses voyages en Tchétchénie. Dans sa structure fragmentaire proche d’un théâtre documentaire, la pièce est néanmoins construite comme une Tragédie moderne où la disparition de l’héroïne semble programmée, planifiée, inéluctable. Comme si tous les éléments narratifs, la froideur enneigée des montagnes Tchétchènes, l’aridité de cette terre, les eaux glacées du fleuve, tout ce décorum morbide étaient autant d’avertissements, de signes maléfiques d’un drame annoncé.
Reste le désert.

Acte c’est l’histoire d’une rencontre improbable entre deux antagonismes, un choc des contrastes. L’un est en lutte contre le pouvoir d’État et l’autre veut se fondre dans la normalité et l’obéissance au système. Rapidement, la visite de contrôle vire à l’interrogatoire musclé où chaque camp s’efforcera de démonter la logique de l’autre.
Mais la force de leurs vérités va lentement s’effondrer sous le poids de l’Histoire.
Leur liberté affichée ne sera plus qu’un leurre dont ils finiront eux-mêmes par douter. Dépassés par les débordements pulsionnels de leurs corps et la remontée des souvenirs traumatiques des crimes de la génération antérieure, ces deux identités vont progressivement se dissoudre. Brisés, perdus, pris au piège dans l’étau de l’Histoire, fossoyeurs de leur propre disparition, « Elle » et « Lui » se noient dans les abîmes d’un monde à l’agonie programmée.
Que le réel soit combattu ou accepté, il détruit.
Reste le désert.

Premier spectacle autour de l’assassinat de Marat par Charlotte Corday joué par le Marquis de Sade hospitalisé à l’hospice de Charenton en 1808.
« J’ai compris que ce monde est un monde de corps ! » affirme le Marquis de Sade.
« Au silence de la Nature, j’oppose mon action ! » réplique le révolutionnaire Jean-Paul Marat.
La pièce Marat-Sade, écrite en 1964 par le dramaturge allemand Peter Weiss, confronte deux visions du monde, deux éthiques philosophiques bien distinctes et irréconciliables.
Mais l’enjeu n’est précisément pas une réconciliation.
Dans la salle de baignade d’un asile psychiatrique, aménagée pour l’occasion en plateau de théâtre, les internés Sade et Marat vont opposer leurs convictions sur la fonction véritable de l’Homme face à l’Histoire. Faut-il sacrifier sa propre existence à résister aux évolutions politiques que l’on juge nuisibles ? Ou alors se protéger de ces vaines préoccupations, en s’abandonnant entièrement aux plaisirs de la chair ?
Ces deux « fantômes de l’Histoire », que seul le théâtre a pu réveiller, n’apporteront cependant aucune réponse concrète à nos problèmes contemporains. Leur vertu sera de dévoiler nos contradictions, et de nous encourager à la méfiance vis-à-vis des idées qui circulent sous l’appellation d’évidence.